在服装设计中，视觉交流的主要手段是颜色，形状。民间印染艺术创造的视觉传播效果，可以最大程度地将服装设计师的基本设计理念与服装的艺术造型特征结合起来，增强艺术美感，同时具有较强的实用价值，接下来小编简单介绍一篇优秀民间艺术论文。

　　服装作为民众日常生活中接触最频繁的生活用品，随着社会的发展和时代的进步，民众在满足了基本的温饱需求后，将着眼点更多地放在提升生活品味与质量上，通过视觉传达设计手段来提升服装的艺术价值就显得比较自然了。

　　1新时期、新环境下民间印染艺术的发展方向

　　1.1民间印染艺术的传承

　　之所以在印染艺术之前加上“民间”这个的定语，是为了和“皇家”印染工艺进行区别。翻看史料并借助留存下来的文物实物来看，尽管皇室的印染技术可能在技艺水平上比民间印染工艺要精细一些，但由于皇室对图腾的崇拜，导致其在印染图案设计中有很多人为因素形成的局限性，导致了民间印染呈出来的艺(嘉兴南洋职业技术学院，浙江嘉兴314003)术价值甚至要比皇家印染更有代表性[1]。这主要和当时的社会生产力架构有着密切的关系。[2]而从另一个角度上来说，民间印染工艺经过千百年的发展后，有蜡染、扎染等多个印染方式，在这些极具民间和地方特点的印染工艺中，衍生出了很多具有明显区域代表性的印染方式，从而形成了一种较为独特的织物印染艺术表现。

　　1.2民间印染艺术的发展

　　随着生产力与生产结构的调整，由于纯手工制作的民间印染织物无论是从织物色彩稳定性还是从数量上都不能满足终端市场的需求，发展面临着严峻的挑战[3]。一方面，工业化生产能力的提升，让民间印染织物逐渐失去了对终端消费市场的掌控能力，逐步从生活用品向装饰品的方向发展;另一方面，由于民间印染技艺基本上都是采用纯植物染剂，色牢度和色稳定性不能与当下的化学印染方式相媲美，因此，很多民众逐渐失去了对其的兴趣。恰恰是因为民间印染艺术这种纯手工制作的方式，使其在制作中更能突出人文化、个性化和民族化的特点。很多地方将民间印染技艺通过收集、整理之后申报“非物质文化遗产项目”，从艺术价值和文化价值的角度对民间印染技艺进行保护，是对民间印染艺术发展的最大助力。

　　2视觉传达设计中民间印染艺术面临的困难

　　2.1单一的色彩架构影响民间印染的艺术效果

　　印染技艺经过了千百年的历史发展，在制作工艺上有了较大的突破;在部分地区，彩色印染无论是从图案造型，还是从工艺特点上都相对成熟(如图1所示)。但是，染剂与织物之间的融合度一直是印染的难点，而且彩色染剂的制作成本要明显高于普通的蓝色染剂，因此，民间印染织物仍采用蓝色与白色的颜色组合(如图2所示)[4]。这种组合方式在表面上看起来对印染工艺并没有太大的影响，而且在某些地区还被赋予了一定的区域性民族价值，但这种明显单一的色彩组合，直接影响了织物的视觉传达效果。对服装设计人员来说，斑斓的色彩才是传达服装艺术性所必须的措施与外部条件，单一的色彩组合在不能对外界形成明显视觉冲击的情况下，会影响其艺术性的延伸与扩散。特别是在民间印染技艺与现代服装进行融合的过程中，这种劣势就表现得更为明显与突出。蓝白色的颜色组合在本身就带有极强的冷色调效应，如果变化其图形方式，在艺术价值体现上反倒趋于弱势，淡化了其审美价值的延伸。

　　2.2僵化的造型影响了民间印染艺术的表现形式

　　在不少地区，采用民间印染方式所完成的织物应用范围较广，鲁东南地区将其应用在门帘、墙围布甚至是毛巾上，云贵地区将其大量应用在服装上。不同的应用方式中，其造型也是完全不同的，具有一定的区域性和艺术使用价值。然而，也恰恰是这种不同区块以及地区中的造型方式导致了大众对民间印染艺术的视觉传达反馈中形成了比较僵化的思维盲区，人为地将这些织物限定在一个可控的适用范围内。

　　3视觉传达设计中民间印染艺术发展的渠道

　　3.1以基础色彩架构营造独特的艺术形式

　　蓝白相间的色彩架构的确在一定程度上限制了民间印染艺术形式表现，但在民间印染中，也有很多彩色印染对视觉传达设计所起到的推动效应，这些都属于民间传统元素。如果将这些元素进行有效组合后，就会形成“画龙点睛”的效应，是其他任何艺术形式都不能比拟的。要突出这种效果需要完成的前期铺垫工作并不简单，首先要突破的技术壁垒是在蓝白色调基础上对织物进行彩色印染，一般都是采用“二次印染”的方式，这样能够让织物的色彩冲击效果更为直观，最有效地突出区域性平面环境中色彩的反差效应;唯一美中不足的是，这种印染方式的色反差效应选取比较呆板，淡化蓝色底图的颜色选择中只能采用红色或绿色这种带有暖色系效应的色彩，黑色、紫色在实际应用中不能突出色差效应，因此并不常见。

　　3.2以多变造型方式突出艺术表现形式

　　民间印染技艺中所选取的图案不仅带有极强的民俗底蕴，而且还包含了民众对美好生活的追崇与期盼，民众对如何从生活元素中提炼艺术价值有较为深刻的解读。借助图案来表达一定的寓意是艺术价值体现中的常见形式，民间印染技艺要想实现突破，就必须对这些图案进行重新排列、组合，对其艺术价值进行有效的取舍。如2008年北京奥运会上，入场式举牌引导员的服装上，袖口和衣领的地方采用常见的“祥云”图案，但整个服装却有一种极强的现代感。这种多变的造型形成的视觉冲击效果将人体曲线美、传统文化和现代艺术完美地组合在一起，是视觉传达中较为经典的一个实用例证。

　　3.3用文字来弥补视觉传达效应中的不足

　　在很多人的意识中，文字与传统印染艺术表现之间根本不会有必然的联系，毕竟民间印染工艺所表现的是图案效果。其实这是对民间印染技术的一种偏见，因为民众对民间印染的关注重点往往放在图形和色彩上，对文字的组合并没有过度关注。借助象形字来突出图形效果经常采用“空心字”方式，从而形成视觉冲击效果，这在民间印染技艺中并不鲜见。当服装设计人员完成设计后，如果在视觉传达效果并不明显的情况下，可以借助文字来弥补视觉冲击效应的不足，对于提升民间印染的艺术价值和欣赏价值都是一个不错的补充。在人为淡化文字视觉传达效果的过程中，服装设计师若能另辟蹊径将文字整理后采用艺术的形式表现出来，在终端市场上受到的关注要远大于单纯的色彩与图形组合。在视觉传达设计中需要注意的是，无论是表现形式还是文化内涵，民间美术元素都可以提供丰富的素材和有益的启示，文字仅仅是一种补充，并不能作为主要元素。

　　参考文献：

　　[1]李方.民间印染艺术在平面设计中的发展及应用[J].染整技术,2017,39(5):70-72.

　　[2]李果.民间印染工艺在平面艺术设计中的重要性及应用[J].染整技术,2017,39(9):61-62.

　　[3]盛杰侦,闫新,闫凯,等.苯甲醇用于涤棉分散/中性固色活性染料一浴低温染色[J].印染助剂,2016,34(11):46-48.

　　阅读期刊：

　　《艺术教育》(月刊)创刊于1979年，是由中华人民共和国文化部主管、中国文化报社主办的国家级艺术类核心期刊,国家一级艺术教育类大型期刊，是为全国各大、专院校(艺术院系)、艺术类中专师生和热爱艺术的各界人士提供信息、服务和交流的大型权威学术期刊。